素描＋漫畫的入門級教程

喚醒洪荒之力，輕鬆學會畫漫畫！

【本書特色】

◎完備的基礎知識：詳細解析漫畫中的素描技法，掌握透視、明暗與人體結構的關鍵點

◎乾貨滿滿的技法要點：頭身比例、五官定位、表情畫法，鎖定決勝點，畫出令人目不轉睛的漫畫角色

◎不拖泥帶水的場景教學：最後總合教學，示範如何搭建日常、室內、自然三大場景，挑戰畫出第一幅精美的海報作品。

本書是《新手漫畫技法教程》系列書之一，涵蓋所有畫漫畫的基本。

本書的架構可概分為三個層次，首先從「漫畫基礎知識」開始講解，先綜合性地解析漫畫中的素描知識，學習素描的技法，包含【透視】、【明暗】與【結構】，為讀者打好繪製漫畫的地基。

第二層為「漫畫技法」，系統性地解說人物最重要的頭臉畫法，如何精準錨定五官與髮際線的位置，通過五官表現喜悅、自信、害羞、疲憊、哀傷、恐懼等情緒，具體展演人物的七情六慾。再進一步將目光拉遠，從正確與錯誤的頭身比例中，抓到描繪人物全身的關鍵。

最後一個層次是「場景」，漫畫是人與場景的結合，場景畫得好或壞，更是直接決定筆下人物的「融入程度」。最後書中透過街道、建築物、咖啡廳、溪谷等選題，示範如何畫出有故事、有立體感的場景。

學繪漫畫，總會有辦法！零基礎也不用擔心學不會！

從人物的起型開始，無痛累積知識，大膽放手畫，多畫多練。

C．C動漫社

◎前言

第1章　漫畫基礎知識大講堂

　1.1漫畫的繪製工具

　　1.1.1傳統手繪工具

　　1.1.2數位繪製工具

　1.2不同的筆觸

　1.3先看看透視是什麼

　　1.3.1產生透視的原因

　　1.3.2水平線與進深線

　1.4人物的透視角度有哪些

　　1.4.1人物的正面畫法

　　1.4.2人物的半側面畫法

　　1.4.3仰視或俯視的畫法

　1.5光影在漫畫中的體現

　　1.5.1不同光影製造的效果

　　1.5.2光源的投影原理

　　1.5.3物體的受光表現

　　1.5.4環境對影子的影響

　　1.5.5鏡面效果

第2章　有頭有臉的細節教程

　2.1頭部的基本結構大公開

　　2.1.1頭部的骨骼結構

　　2.1.2頭部的肌肉分布

　　2.1.3頭部的基本輪廓

　2.2先了解臉部的肌肉組織

　　2.2.1肌肉變化產生表情

　　2.2.2通過表情變化刻畫心理活動

　2.3畫出好看的臉型

　　2.3.1臉型的基本表現

　　2.3.2標準臉型的畫法

　　2.3.3臉型的變化規律

【練習】跟著我練習一個完整的頭像吧

第3章　五官和髮型的重要性

　3.1五官看你美不美

　　3.1.1五官的比例位置

　　3.1.2眼睛的畫法

　　3.1.3眉毛的畫法

　　3.1.4鼻子的畫法

　　3.1.5嘴巴的畫法

　　3.1.6耳朵的畫法

　3.2找到髮際線

　　3.2.1頭髮的生長方向

　　3.2.2髮際線的位置

　3.3畫好頭髮很重要

　　3.3.1髮量

　　3.3.2髮長

　　3.3.3髮質

【練習】試著畫出你喜歡的髮型

第4章　表情能夠傳遞不同的情緒

　4.1積極的情緒

　　4.1.1喜悅

　　4.1.2自信

　　4.1.3害羞

　　4.1.4期待

　4.2中性情緒

　　4.2.1思考

　　4.2.2疑問

　　4.2.3發呆

　　4.2.4疲憊

　4.3消極的情緒

　　4.3.1憤怒

　　4.3.2哀傷

　　4.3.3恐懼

　　4.3.4沮喪

【練習】符號表情的應用

第5章　漫畫人物的透視比例是重中之重

　5.1 6～9頭身比例的對比

　　5.1.1真實人物的頭身比

　　5.1.2漫畫中常用的人體比例

　5.2頭身比例的示範畫法

　　5.2.1繪製頭身比的輔助圓

　　5.2.2身體部分與輔助圓

　　5.2.3頭身比的繪製流程

　5.3正確的頭身比與錯誤的頭身比

　5.4漫畫人物的全身透視

　5.5不同視點的立體感

　　5.5.1基礎圖形的角度變化

　　5.5.2兩點透視的俯視和仰視

　　5.5.3三點透視的俯視和仰視

【練習】用俯視的立方體畫奔跑中的少年

第6章　搭建一個漫畫場景

　6.1生活場景的繪製

　6.2室內場景的繪製

　6.3自然物體的繪製